Fundació Studium Aureum: Concierto nº 2, La sonata romántica

La sonata romántica: forma, pasión y lirismo El recorrido que propone el programa de hoy nos invita a descubrir la evolución de la sonata para violín y piano desde la herencia del clasicismo hasta la plenitud del Romanticismo. A través de tres obras fundamentales de Ludwig van Beethoven, Edvard Grieg y Johannes Brahms, asistimos a la transformación de un género que, sin renunciar al equilibrio formal, se convierte en un espacio privilegiado para la expresión personal, la intensidad dramática y la búsqueda de una voz propia. En la sonata clásica, el violín y el piano aún conservan, en muchos casos, una relación heredada de la tradición de la sonata con acompañamiento: el piano asume buena parte de la estructura armónica y temática, mientras que el violín aporta su capacidad cantabile. A lo largo del siglo XIX, esta jerarquía se transforma progresivamente. Los dos instrumentos pasan a compartir el protagonismo, a dialogar, a enfrentarse y a complementarse en una construcción musical común. El piano deja de ser un simple soporte para convertirse en un interlocutor de pleno derecho, con una escritura de gran exigencia técnica y expresiva.